青岛画家刘景曾手绘神农本草经 英法译本发行

    1-3.玉泉

    经文：味甘，平。主五脏百病，柔筋强骨，安魂魄，长肌肉，益气。久服耐寒暑，不饥渴，不老神仙。人临死服五斤，死三年色不变。一名玉朼。生山谷。

    释款：商代玉雕图记，诸色兼备，白者尤珍。玉泉一药即玉屑也。按汉武帝服玉屑求不死，杨贵妃含玉咽津皆玉之轶事。

    点评：古人认为是玉之精华，今为软玉之碎粒，由角闪石或阳起石变质而成。本图引用玉器，进而籍帝王家服玉屑故事。人们联想到精美玉器雕琢过程必有玉屑。故图中虽无玉屑，而诸玉器都离不开玉屑。

    影响深远

《全图神农本草经》的全球发行，对于中医药科学的贡献及意义，自当另有其业界予以评价。但其对于中国花鸟画所造就与带来的影响不可低估：这不仅在于其展示了画家超凡的艺术创新思维和画语表现能力；而且在于其挖掘了祖国中医药学本草绘图与中国花鸟画物种发展之间的历史关联，并使这一关联达到了前所未有的广度和深度；进而为今后的花鸟画增加了大量新的描绘物种和鲜活多样的表现形式，使中国花鸟画的题材实现了历史性的创新和突破。

《神农本草经》是中国最早的药学和植物学法典，对全世界相关学科影响深远。但其原始文字叙述古朴，文义难明，古人遂用图画补充说明。于是晋代开始出现《灵秀本草图》，将动、植、矿物等药物的形态绘制成图，配合文字阐述药典内容。此后中国花鸟画新物种与本草图始终关联发展。唐《历代名画记》中将大量本草图作为名画收录，供画家观摩。因而最早的花鸟画全是画家创造性引进的绘画新物种，后人虽有因袭守成，但物种增多却是历史必然。如，晋代顾恺之，唐代边鸾，五代黄笙、徐熙，宋代黄居寀、赵昌、赵佶、李迪、钱选、陈琳，明代朱瞻基、陈淳、吕纪、徐渭、王维、沈周，清代王翚、高其佩、朱耷、任颐等，都曾从本草图中挖掘开发花鸟画的新物种。

历代前贤绘画引入新物种都会对后世影响深远。但从历史总体看，特别是近代以来，花鸟画题材一直被人们所熟知的有限物种所垄断。其原因：一是皇权及君主喜好影响。皇家画院乃御用工具，优秀画家几乎尽收其中。帝王喜画多是禁苑中动植物，吉祥祝福象征，直接引领一时画风乃至取材。二是儒家格致学说影响。我国古有比兴，如《诗经》、《离骚》即以香草幽兰比喻君子。《尚书》提出格物致知，影响至今。诸如梅、兰、竹、菊、荷、松等，不仅受到诗文“格致”，而且影响到花鸟画中，达到“诗画一体”、“天人合一”的境界。三是科学发展滞后和创新意识匮乏的影响。不仅制约了文人画家的关注视野范围和观察思维能力，而且忽略了对更多物种及其形态的具体研究，搁置了物种知识的开拓和绘画题材的增创。

《全图神农本草经》的问世，直接将目前有据可查的花鸟画物种倍增扩新，其意义之重大、影响之深远，实难估量。被称天下第一藏书的天一阁贺馆长看后说这是第一部花鸟画工具书，很有收藏价值。

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