今年8月由文化部和中国美术家协会主办的“第十届全国美 术作品展”中，青岛大学美术学院副院长王绍波教授的水彩画《渔歌》（右图）获得了金奖。王绍波此次获奖成为了建国以来山东省在国家级最高层次的全国美展中金奖零的突破，创造了山东美术界获奖新纪录，在中国美术界产生极大影响。前天，刚从济南领回了“齐鲁晚报杯”山东省高校十大优秀教师奖的王教授接受了记者的采访。

    《渔歌》突破传统

    谈到这次获奖，王绍波难掩喜悦之情，他表示“全国美术作品展”每五年举办一次，是规模最大、最具学术性和权威性的国家级综合大展，能在这样重要的大展中获得金奖，是对自己艺术水平和努力的肯定。

    王绍波介绍，水彩画是要把真情实景艺术再现，基本水彩语言是轻松，好比“轻音乐”，这是传统特色。但作为画家眼界要开阔，不能仅局限于水彩画，要凭借水彩语言寻求水彩画的突破与创新，让水彩画既是“轻音乐”又是“交响乐”，集二者优势、特点为一体。

    此次参加画展，资料搜集、构思创作内容与题材，王绍波花了相当长一段时间做前期准备工作，当然最主要的是思考如何能在立足水彩画传统的基础上寻求突破。在众多名家的作品中，王绍波的《渔歌》脱颖而出，毫无争议地成为水彩画中惟一的金奖作品。“《渔歌》有四个最大的特点，大、厚、重、强烈。”王绍波解释说，通常水彩画画幅都不大，但是《渔歌》打破材料的局限，1.7米×1.4米，画幅很大。水彩画水色透明，不能反复描绘，“我就想有所改进，我的画要求厚、重、有力度，同时用低沉的色调表现大场面，有强烈的艺术冲击力和分量感。”王绍波强调，这些不能仅仅看作是《渔歌》这一幅画的创新，水彩画本身也要不断创新才能有进步。

    世界重视中国水彩

    水彩画起源于英国，西方国家的写实水彩画水平很高，王绍波介绍说，经过借鉴、学习之后，中国的写实绘画已经令西方国家“刮目相看”了，尤其是近10年，进步很大。在西方国家更偏重现代绘画的这几年，中国画家一如既往地关注写实，“实在、踏实”是中国水彩画的突出特点。随着新生代画家的增多，中国画家的群体结构也不断变化，写实绘画在深入和深度上也取得了长足的进步，这对中国美术工作者来说，是令人骄傲和高兴的成绩。

    “当然，我们不能仅满足现状，如果从更高要求说，中国水彩画还有不少需要改进的地方。”对于中国水彩画，王绍波并不是只看优点忽视不足。“我们还是要重视基本功，与西方绘画相比，我们的绘画思路、内容选择上有不足，技术不够大胆，深度也不够，这需要我们不断探索改进。”创新也是王绍波多次提起的问题，紧随时代的要求，中国画家们应该大胆创新，作为其中的一员，王绍波表示自己也在不断探索，希望大家共同努力，推进中国水彩画的发展。刘茜